Brazza cry

" Brazza Cry " navigue entre jazz modal et musiques du sud. Abreuvé de l'énergie des rythmes et des improvisations on voyage d'Afrique en Andalousie, du Maghreb aux territoires d'un jazz libéré. Le propos du quartet de Michel Fernandez actualise avec bonheur les musiques libertaires des années 60/70 dans lesquelles il s'enracine. Le plaisir de l'écoute est proportionnel à l'intensité de la musique qui irradie d'énergie les sept titres du disque.
En intitulant son l'album " Brazza Cry ", le saxophoniste Michel Fernandez annonce très clairement la couleur. Un clin d'oeil à la musique congolaise et plus généralement aux musiques africaines dont l'Afrobeat de Fela. L'opus s'inscrit aussi en droite ligne avec les propos de ceux qui inspirent depuis toujours Michel Fernandez, John Tchicai, son mentor et Don Cherry, deux représentants du free-jazz, ce courant libertaire vivace durant les années 60/70 et dont Michel Fernandez se revendique.
Formé en 2016, le Michel Fernandez Quartet réunit le saxophoniste Michel Fernandez aux saxophones (soprano et ténor), Joël Sicard au piano, François Gallix à la contrebasse et Nicolas Serret à la batterie. Ainsi entouré d'un solide trio, le leader a toute latitude pour faire vibrer de son jazz les sept plages de l'album. Enregistré en janvier 2017 au Domaine Le Trouillet à Alboussière, l'album " Brazza Cry " (Disques Futura et Marges) est la dernière production du regretté Gérard Terronès.
On connait l'engagement qui fut le sien en direction des musiques issues du courant du free-jazz. On apprécie par ailleurs la qualité de l'enregistrement, le soin apporté à la prise de son et au mixage par Pierre Baudinat qui permet de percevoir la spontanéité des échanges entre musiciens et leur plaisir de jouer. L'album compte de nouvelles compositions et trois reprises de titres déjà enregistrés par Michel Fernandez comme Bird Boy de Don Cherry où la sonorité déchirée du saxophoniste au ténor fait bon ménage avec la virtuosité du pianiste.
Le saxophone élève sa prière après un solo de piano aux accents hard-bop. La solide section rythmique porte les solistes et le climat devient incandescent. C'est aussi au saxophone ténor que Michel Fernandez rend hommage à John Tchicai sur Seven for Tchicai où le vigoureux Nicolas Serret laisse libre cours à son inspiration sur toms et cymbales. Sur Jamaâ El-Fna de Tawfik Ouldammar l'Afrique s'invite sur la superbe introduction de contrebasse de François Gallix qui explore le registre des graves évoquant ainsi le gembri des Gnawas.
On est ensuite convié à une cérémonie gnaouie par la batterie qui utilise les cymbales pour rappeler les qraqeb. Le saxophone soprano virevolte. Sa psalmodie est soutenue par un piano entraînant... la transe n'est pas loin. On aime l'ambiance de Colo-Mentality où le jazz emprunte les rythmiques africaines. Jazz colonisateur ou Afrique courtisée ? En tout cas, il s'agit d'une union heureuse. La batterie a l'honneur de mener l'échange jusqu'à sa fin qui surprend un peu.
Sur Lea, le feu se fait braise et le ténor fait entendre une douce prière comme une bénédiction sereine. C'est un ténor à la sonorité plus écorchée qui ouvre Brazza Cry. Un leitmotiv pulsatile introduit la prière exaltée du saxophone. Porté par le trio piano-basse-batterie, le saxophone élève sa voix jusqu'au cri. Le jeu modal de Joël Sicard et son solo volubile ne sont pas sans évoquer Don Pullen.
On est immergé dans un sanctuaire où la musique tient lieu de lumière. De " Brazza Cry " se dégage une mélancolie teintée d'allégresse. Mélancolie d'un hier révolu, allégresse d'un avenir possible. D'une plage à l'autre les rythmes venus d'Afrique enrichissent le propos hérité du free-jazz. Le quartet de Michel Fernandez crée un jazz libre et énergique qui navigue entre lamentation et spiritualité, entre incandescence et incantation.
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