Littérature

Ce texte étrange est le récit d'une jeune fille en 2027 qui perd soudainement la trace de sa mère et part à sa recherche à travers les reliques de son passé. On remonte dans les années 1970, aux États-Unis, dans une société marginale uniquement composée de femmes à la recherche d'une nouvelle liberté. Ce n'est pas un simple éloge du féminisme; c'est une exploration des différentes formes qu'a pris ce mouvement de pensée à travers le temps. Tout simplement grandiose.

Aimez Gil où La vie comme un gouffre pressé d’urgence et de vertiges, la vie bouffée dans un élan fou comme une fuite en avant où les corps s’entremêlent dans une danse effrénée de confusions, où les géographies de l’intime s’explorent dans les moindres frontières. Une errance à trois sur les routes de France parsemées de beauté. Mathieu, Mathias et Gil et le fracas qui perce l’existence et la peur des solitudes. Le texte intense et frémissant d’une jeunesse, entre rage et désespérance, dilué dans un flot d’émotions comme de doutes qui dit l’amour et la mort, les brûlures et le désir, le sexe et l’amitié dans un magma viscéral crié à la face du monde, son indifférence et la place que l’on essaye de s’y faire, malgré tout. Aimez Gil et sa voix qui traverse ces pages.

Un récit biographique au souffle romantique sur la vie d' Anna Freud, fille du célèbre psychanalyste et amie de Lou Andréa Salomé, qui a intégré à la suite de son père la société de psychanalyse viennoise en travaillant sur des méthodes alternatives d'éducation des enfants.

Un joyeux polar bien déjanté qui commence sur les chapeaux de roues et finit à cent à l'heure ! Caryl Ferey est à son plus drôle, usant de sa gouaille habituelle pour nous divertir. Tim Willocks, son compère d'écriture, n'est pas en reste ! Vous voulez passer un bon moment de lecture ? N'hésitez pas !

À l'image de son précédent roman, Nersesian nous offre un portrait de New York sans égal. On est à la fin des années 1990, et le (soi-disant) rêve américain, qui promettait du bon vin, tourne (une fois encore) au vinaigre. À contrario de son précédent roman, on suit les dérives, cette fois-ci, non pas d'un homme mais d'une femme – aussi loser (ou presque) que celui de « Fuck up ». Plein de tendresse, de sympathie envers les gens simples délaissées par le capitalisme triomphant, voilà la chronique improbable (et toute en vérité) d'une Amérique à la dérive.

Humour caustique, acuité croustillante, déambulation réjouissante, pleine d’auto-dérision sur le milieu littéraire, l’univers du livre et ce que génère l’époque, Le livre de l‘été comme un tour de passe-passe savoureux qui se joue de nous lecteur, avec un plaisir malicieux, à la fois roman dans le roman où la fiction débarque dans le réel ou parfois l’inverse, truffé de portes et d’hommages à littérature, à ce qu’elle permet, ses poncifs égratignés avec toujours beaucoup d’intelligence. Luc Chomarat ne fait décidément rien comme les autres, et c’est peut être pour ça qu’on aime ses textes, quitte à s’y perdre, avec délectation, la finesse d’une plume et d’un regard toujours aiguisé.

Humour caustique, acuité croustillante, déambulation réjouissante, pleine d’auto-dérision sur le milieu littéraire, l’univers du livre et ce que génère l’époque, Le livre de l‘été comme un tour de passe-passe savoureux qui se joue de nous lecteur, avec un plaisir malicieux, à la fois roman dans le roman où la fiction débarque dans le réel ou parfois l’inverse, truffé de portes et d’hommages à littérature, à ce qu’elle permet, ses poncifs égratignés avec toujours beaucoup d’intelligence. Luc Chomarat ne fait décidément rien comme les autres, et c’est peut être pour ça qu’on aime ses textes, quitte à s’y perdre, avec délectation, la finesse d’une plume et d’un regard toujours aiguisé.

Un texte tendu à l’excès, traversé d’architectures qui s’ignorent et se cognent dans les vapeurs et les volutes saturées d’une journée d’été. Quand la poésie de l'ordinaire se gonfle de tragédie. L’histoire de deux trajectoires, deux générations que tout oppose, qui glissent et qui renferment en elles les frustrations, les désirs embrumés comme les angoisses tapissées de haine de mondes contemporains, matrice d’obsessions comme d'ivresses. Celestin de Meeûs a la plume magnétique et précise, à l’épure, gorgée d’incandescence et d’acuité. Mythologie du .12 est comme la métaphore abrasive et rampante des fractures et des incompréhensions de tout une société, la notre. Un premier roman fascinant d’ambiances, de style et de maîtrise.

Hayakawa revient dans la maison de son ex-femme lorsque celle-ci lui fait part de la santé déclinante de leur chat, Son, très malade. Des semaines durant, notre protagoniste se rend chez Renko vivant avec son nouveau mari, afin de s'occuper du chat. Des souvenirs reviennent alors à la surface, de leur ancienne vie de couple, et de l'amour que Son leur a apporté. Une belle histoire mignonne.

Un monologue soufflé comme un cri, une joute verbale entre soi et la réalité, entre les faits et les liens qui les nouent ensemble. Une petite fille est morte, noyée. Estela est la domestique d'une famille aisée. Elle témoigne, elle dit, elle hurle. Car de la fillette noyée, ce n'est peut-être pas le sujet. Propre est un livre sur la peur, sur la paranoïa. Propre est un livre sur le Chili, sur la société chilienne avec ses déclassements et ses humiliations, ses dangers et ses révoltes. La peur y est subie et domestiquée ; elle est vient de partout, de l'extérieur, de l'étranger, de soi-même et de sa propre histoire. Cette femme, Estela, qui se considère toujours mise de côté, toujours réduite à son plus simple rôle, qu'est-elle si ce n'est une clameur sourde, intranquille, risible et dérisoire, un feu qui carbure à la complainte, une détresse absolue ?

Un monologue soufflé comme un cri, une joute verbale entre soi et la réalité, entre les faits et les liens qui les nouent ensemble. Une petite fille est morte, noyée. Estela est la domestique d'une famille aisée. Elle témoigne, elle dit, elle hurle. Car de la fillette noyée, ce n'est peut-être pas le sujet. Propre est un livre sur la peur, sur la paranoïa. Propre est un livre sur le Chili, sur la société chilienne avec ses déclassements et ses humiliations, ses dangers et ses révoltes. La peur y est subie et domestiquée ; elle est vient de partout, de l'extérieur, de l'étranger, de soi-même et de sa propre histoire. Cette femme, Estela, qui se considère toujours mise de côté, toujours réduite à son plus simple rôle, qu'est-elle si ce n'est une clameur sourde, intranquille, risible et dérisoire, un feu qui carbure à la complainte, une détresse absolue ?

Entre Conte & Légendes - quand le diable erre dans les campagnes catalanes, troussant demoiselles, extorquant messires -, au chevet des morts n'exhalant que rarement leur dernier souffle, une histoire baignée de ténèbres râpeuses, de lumières éblouissantes et de poétique crépusculaire. Drôle en diable, politique en miroir, puante et organique, viscérale et sororiste. "Je t'ai donné des yeux... " a la saveur d'un joyeux pet jeté à la face du monde comme le vent du démon soufflerait sur les braises d'une civilisation dégénérée.

Août 2024 signera le retour du mec le plus marrant de la littérature des balkans. Avec toujours, ce formidable mélange de comique de situation, de loufoquerie délirante et de bonté humaine, Ante Tomíc nous présente un petit bout de territoire villageois où les histoires multiplient les petites péripéties. Où l'on croisera une galerie de personnages uniques en leur genre et dont la saveur tient autant de leur normalité que de leur degré de frivolité et d'excentricité. Où naîtront des idylles peu communes. Où l'on fera la connaissance d'un âne dont les braiements accompagnent les coïts. Où l'on apprendra à confectionner de délicieux ćevapčići. Où l'on s'amusera tant qu'il deviendra triste de refermer le livre. Les enfants de Sainte Marguerite est un joyeux bordel, un brouhaha follement humain, une fête de tous les instants. Une littérature débonnaire et bienveillante.

Ping-pong photosensible de la mémoire, la guerre en baluchon, le testament et l'avenir qui se transmettent de génération en génération, avec son lot de morts et de fantômes, d'amours et d'étreintes. Dans une langue d'une poésie divine - comme un long et futur aphorisme décrivant au mieux les âmes prises en charge par l'histoire - Anne Michaels invite à un voyage nourri de photographies dans lesquelles se développent le tragique et le bonheur, l'intime et notre histoire.