Virginia Caramico, storica dell'arte, ha conseguito il dottorato di ricerca tra Firenze e Losanna. I suoi studi sono dedicati in prevalenza alla pittura goti-ca e tardogotica delle regioni dell'Italia centrale e meridionale. Ha pubblicato 11 Sacro Speco di Subiaco illustrato. Topografia sacra e narrazione per im-magini fra Due e Trecento (Firenze 2020). Attualmente, svolge le sue ricer-che tra la Scuola IMT di Lucca e l'Università di Firenze, dove è anche titola-re di incarichi di docenza.
Le tecniche dell'arte medievale. Materiali, lavorazioni e percezione visiva
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- Nombre de pages244
- FormatGrand Format
- PrésentationBroché
- Poids0.32 kg
- Dimensions13,5 cm × 21,0 cm × 2,0 cm
- ISBN978-88-06-25952-5
- EAN9788806259525
- Date de parution19/11/2024
- CollectionPiccola Biblioteca Einaudi. Ma
- ÉditeurEinaudi
Résumé
Tutt'altro che inerti, i dipinti medievali sono animati in superficie da trapassi continui di luce, materia e spessori : effetti di pittura a corto si alternano a campiture levigate, intarsi di opaca immaterialità a fenomeni di lucentezza puntuale, parti concave a inserti in rilievo, e cosí via. Sin dalle prime fasi del lavoro, i pittori perseguivano la sensibilizzazione ottica delle superfici combinando materiali e la-vorazioni in tessiture pittoriche screziate, che reagivano alla variabi-le incidenza della luce e alla mobilità del punto di vista dei fruitori nello spazio.
I modi della percezione cangiante che cosí si realizza-va sono poco evidenti all'occhio moderno, abituato a condizioni di fruizione delle opere sempre piú standardizzate e uniformanti. Que-sto libro vuole guidare lo sguardo a riconoscere le operazioni stru-mentali a quella valorizzazione mutevole e soggettiva dei materia-li che è cifra caratteristica della pittura medievale. Dalla progetta-zione alla finitura delle superfici, Je fasi della pittura, in tavola e in muro, sono ripercorse e illustrate sul filo di una rilettura critica del celebre Libro dell'arte di Cennino Cennini (1400-1420 circa) e at-traverso una selezione di casi esemplari.
Cosí concepito, il volume è un esercizio di esegesi delle tecniche pittoriche, interpretate non come episodi di adesione normativa a un formulario statico di co-noscenze, bensí come fenomeni dinamici di cultura visiva, plenamente organici alto stile e all'iconografia.
I modi della percezione cangiante che cosí si realizza-va sono poco evidenti all'occhio moderno, abituato a condizioni di fruizione delle opere sempre piú standardizzate e uniformanti. Que-sto libro vuole guidare lo sguardo a riconoscere le operazioni stru-mentali a quella valorizzazione mutevole e soggettiva dei materia-li che è cifra caratteristica della pittura medievale. Dalla progetta-zione alla finitura delle superfici, Je fasi della pittura, in tavola e in muro, sono ripercorse e illustrate sul filo di una rilettura critica del celebre Libro dell'arte di Cennino Cennini (1400-1420 circa) e at-traverso una selezione di casi esemplari.
Cosí concepito, il volume è un esercizio di esegesi delle tecniche pittoriche, interpretate non come episodi di adesione normativa a un formulario statico di co-noscenze, bensí come fenomeni dinamici di cultura visiva, plenamente organici alto stile e all'iconografia.