Histoire des artistes noirs du spectacle français. Une démocratisation multiculturaliste

Par : Nathalie Coutelet
  • Nombre de pages166
  • FormatGrand Format
  • PrésentationBroché
  • Poids0.225 kg
  • Dimensions13,5 cm × 21,5 cm × 1,3 cm
  • ISBN978-2-296-96228-6
  • EAN9782296962286
  • Date de parution01/06/2012
  • CollectionUnivers théâtral
  • ÉditeurL'Harmattan

Résumé

A la fin du XIXe siècle, des artistes noirs commencent à se produire dans le spectacle français. La réception de leurs pratiques artistiques est symptomatique à la fois du paradoxe républicain, porteur de valeurs telles que la liberté et l'égalité, mais aussi agent de l'expansion coloniale. Ils s'inscrivent dans le dialogue entre les cultures qui commence timidement à se nouer et dans le questionnement du système républicain universaliste qui bloque le développement des particularités culturelles.
Le clown Chocolat, Habib Benglia, Féral Benga et Joséphine Baker sont quelques exemples emblématiques de la situation des artistes noirs en France : perçus en fonction des stéréotypes négatifs dominants, mais également source de réflexion sur les transformations des formes et pratiques spectaculaires, en particulier pour les avant-gardes. Leur histoire, loin d'être remisée à un lointain passé, pose ainsi une question d'actualité sur la situation des artistes noirs de France, de leur traitement médiatique et artistique, de leur insertion professionnelle et, plus généralement, de la possibilité d'un fonctionnement multiculturel sur le territoire.
Nathalie Coutelet est maître de conférences au département Théâtre de l'université Paris-8. Historienne du spectacle fin XIXe-début XXe siècle, elle mène des recherches et donne des enseignements sur les formes de théâtre populaire, l'histoire de la mise en scène, le théâtre politique, l'altérité et le spectaculaire.