Isabelle Roblin, agrégée d'anglais, est Maître de Conférences à
l'Université du Littoral-Côte d'Opale. Après avoir soutenu sa
thèse sur le romancier britannique contemporain Graham
Swift, elle étudie maintenant les réécritures de romans, et
notamment les adaptations cinématographiques, en particulier
les scénarios de Harold Pinter.
Harold Pinter, la liberté artistique et ses limites. Approches des scénarios
Par :Formats :
- Nombre de pages233
- PrésentationBroché
- Poids0.305 kg
- Dimensions13,5 cm × 21,5 cm × 2,0 cm
- ISBN978-2-296-55808-3
- EAN9782296558083
- Date de parution01/12/2011
- CollectionChamps visuels
- ÉditeurL'Harmattan
Résumé
Harold Pinter est l'un des dramaturges britanniques les plus
importants de la deuxième moitié du XXe siècle. Il fut
également un scénariste remarquable, travaillant avec les plus
grands réalisateurs et les plus grands acteurs de son époque.
Cependant, ses scénarios sont beaucoup moins connus que ses
pièces de théâtre. C'est donc à ses dix-neuf adaptations de
romans que l'on s'intéressera ici.
Cette étude se propose d'abord de montrer comment Pinter, à l'encontre des théories de la Nouvelle Vague, tenta de préserver sa liberté artistique, ce qui le conduisit souvent à s'opposer aux réalisateurs, aux producteurs, aux acteurs et quelquefois même aux auteurs des fictions qu'il adaptait. En regroupant thématiquement les scripts en trois parties (scénarios de la menace, de la mémoire et politiques), nous nous pencherons sur les différentes techniques utilisées par Pinter, des plus classiques aux plus audacieuses, et sur la manière dont il se servit de son expérience de dramaturge pour réécrire par exemple les dialogues de ses scénarios, en utilisant avec une grande efficacité les silences et les pauses qui sont en quelque sorte sa marque de fabrique.
Cette étude se propose d'abord de montrer comment Pinter, à l'encontre des théories de la Nouvelle Vague, tenta de préserver sa liberté artistique, ce qui le conduisit souvent à s'opposer aux réalisateurs, aux producteurs, aux acteurs et quelquefois même aux auteurs des fictions qu'il adaptait. En regroupant thématiquement les scripts en trois parties (scénarios de la menace, de la mémoire et politiques), nous nous pencherons sur les différentes techniques utilisées par Pinter, des plus classiques aux plus audacieuses, et sur la manière dont il se servit de son expérience de dramaturge pour réécrire par exemple les dialogues de ses scénarios, en utilisant avec une grande efficacité les silences et les pauses qui sont en quelque sorte sa marque de fabrique.
