Harmonie, rythme et sociétés. Genèse de l'art contemporain

L'auteur revient ici sur un ensemble d'oeuvres qui ont été produites à six périodes de l'histoire de la pensée et des arts occidentaux. II insiste, en longue période, sur la densification et l'intensification de leurs qualités harmoniques et rythmiques - en tant que fondements de l'Art contemporain. Une telle dynamique marque, pour les arts plastiques, une réduction des tensions entre figuration et abstraction, et, pour la musique, entre tonalité et atonalité. Elle ne résulte pas seulement d'une évolution propre à l'Occident. Elle a bénéficié, à plusieurs reprises, d'une ouverture à d'autres cultures. En conclusion, l'auteur s'interroge sur la production actuelle des oeuvres d'art d'un monde globalisé pour en souligner les ruptures.