Géricault
E-book
1,99 €
Van der Goës. Huit reproductions fac - simile en couleurs
Par :Formats :
Disponible dans votre compte client Decitre ou Furet du Nord dès validation de votre commande. Le format ePub est :
- Compatible avec une lecture sur My Vivlio (smartphone, tablette, ordinateur)
- Compatible avec une lecture sur liseuses Vivlio
- Pour les liseuses autres que Vivlio, vous devez utiliser le logiciel Adobe Digital Edition. Non compatible avec la lecture sur les liseuses Kindle, Remarkable et Sony
, qui est-ce ?Notre partenaire de plateforme de lecture numérique où vous retrouverez l'ensemble de vos ebooks gratuitement
Pour en savoir plus sur nos ebooks, consultez notre aide en ligne ici
C'est si simple ! Lisez votre ebook avec l'app Vivlio sur votre tablette, mobile ou ordinateur :
- Nombre de pages27
- FormatePub
- ISBN406-4-06-633382-9
- EAN4064066333829
- Date de parution27/11/2021
- Protection num.Digital Watermarking
- Taille895 Ko
- Infos supplémentairesepub
- ÉditeurGOOD PRESS
Résumé
Dans "Van der Goës", Henry Roujon plonge le lecteur dans l'univers complexe de l'art et des tourments intérieurs de l'artiste. L'ouvre s'articule autour du peintre néerlandais Hans Memling, présentant une analyse approfondie de sa vie et de son époque, tout en entrelaçant des réflexions sur la beauté, la tragédie et l'obsession créative. Le style littéraire de Roujon se distingue par sa poésie subtile et sa capacité à rendre palpable les dilemmes psychologiques, enrichissant ainsi le discours artistique du XIXe siècle en France.
Son écriture résonne avec les courant symbolistes, cherchant à représenter la profondeur de l'âme humaine à travers le prisme de l'art. Henry Roujon, né en 1856 à Paris, était ancré dans un milieu artistique propice à l'exploration des grandes figures de la Renaissance. Sa formation et ses rencontres avec des artistes contemporains, ainsi que son intérêt pour les thématiques de l'art et de la passion, ont nourri son désir d'explorer la vie des maîtres du passé.
Roujon a su saisir l'essence de l'angoisse créatrice, liés à son époque, tout en s'inspirant des réflexions sur l'esthétique et la subjectivité. Je recommande fortement "Van der Goës" à tout amateur d'art et de littérature. Cette ouvre captivante offre une réflexion minutieuse sur la quête de l'artiste, tout en explorant les tensions entre génie créatif et souffrance personnelle. Elle ouvre des pistes de réflexion sur l'héritage artistique et l'importance de comprendre l'art à travers le prisme de la vie de son créateur, ce qui en fait un incontournable pour quiconque désire approfondir sa compréhension de l'art et de son influence sur l'esprit humain.
Son écriture résonne avec les courant symbolistes, cherchant à représenter la profondeur de l'âme humaine à travers le prisme de l'art. Henry Roujon, né en 1856 à Paris, était ancré dans un milieu artistique propice à l'exploration des grandes figures de la Renaissance. Sa formation et ses rencontres avec des artistes contemporains, ainsi que son intérêt pour les thématiques de l'art et de la passion, ont nourri son désir d'explorer la vie des maîtres du passé.
Roujon a su saisir l'essence de l'angoisse créatrice, liés à son époque, tout en s'inspirant des réflexions sur l'esthétique et la subjectivité. Je recommande fortement "Van der Goës" à tout amateur d'art et de littérature. Cette ouvre captivante offre une réflexion minutieuse sur la quête de l'artiste, tout en explorant les tensions entre génie créatif et souffrance personnelle. Elle ouvre des pistes de réflexion sur l'héritage artistique et l'importance de comprendre l'art à travers le prisme de la vie de son créateur, ce qui en fait un incontournable pour quiconque désire approfondir sa compréhension de l'art et de son influence sur l'esprit humain.
Dans "Van der Goës", Henry Roujon plonge le lecteur dans l'univers complexe de l'art et des tourments intérieurs de l'artiste. L'ouvre s'articule autour du peintre néerlandais Hans Memling, présentant une analyse approfondie de sa vie et de son époque, tout en entrelaçant des réflexions sur la beauté, la tragédie et l'obsession créative. Le style littéraire de Roujon se distingue par sa poésie subtile et sa capacité à rendre palpable les dilemmes psychologiques, enrichissant ainsi le discours artistique du XIXe siècle en France.
Son écriture résonne avec les courant symbolistes, cherchant à représenter la profondeur de l'âme humaine à travers le prisme de l'art. Henry Roujon, né en 1856 à Paris, était ancré dans un milieu artistique propice à l'exploration des grandes figures de la Renaissance. Sa formation et ses rencontres avec des artistes contemporains, ainsi que son intérêt pour les thématiques de l'art et de la passion, ont nourri son désir d'explorer la vie des maîtres du passé.
Roujon a su saisir l'essence de l'angoisse créatrice, liés à son époque, tout en s'inspirant des réflexions sur l'esthétique et la subjectivité. Je recommande fortement "Van der Goës" à tout amateur d'art et de littérature. Cette ouvre captivante offre une réflexion minutieuse sur la quête de l'artiste, tout en explorant les tensions entre génie créatif et souffrance personnelle. Elle ouvre des pistes de réflexion sur l'héritage artistique et l'importance de comprendre l'art à travers le prisme de la vie de son créateur, ce qui en fait un incontournable pour quiconque désire approfondir sa compréhension de l'art et de son influence sur l'esprit humain.
Son écriture résonne avec les courant symbolistes, cherchant à représenter la profondeur de l'âme humaine à travers le prisme de l'art. Henry Roujon, né en 1856 à Paris, était ancré dans un milieu artistique propice à l'exploration des grandes figures de la Renaissance. Sa formation et ses rencontres avec des artistes contemporains, ainsi que son intérêt pour les thématiques de l'art et de la passion, ont nourri son désir d'explorer la vie des maîtres du passé.
Roujon a su saisir l'essence de l'angoisse créatrice, liés à son époque, tout en s'inspirant des réflexions sur l'esthétique et la subjectivité. Je recommande fortement "Van der Goës" à tout amateur d'art et de littérature. Cette ouvre captivante offre une réflexion minutieuse sur la quête de l'artiste, tout en explorant les tensions entre génie créatif et souffrance personnelle. Elle ouvre des pistes de réflexion sur l'héritage artistique et l'importance de comprendre l'art à travers le prisme de la vie de son créateur, ce qui en fait un incontournable pour quiconque désire approfondir sa compréhension de l'art et de son influence sur l'esprit humain.
A propos de Henry Roujon
