La fin de l'art. Exploration philosophique de l'évolution de l'art à travers les siècles
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- Nombre de pages49
- FormatePub
- ISBN406-4-06-644022-0
- EAN4064066440220
- Date de parution07/11/2023
- Protection num.Digital Watermarking
- Taille581 Ko
- Infos supplémentairesepub
- ÉditeurGOOD PRESS
Résumé
Dans "La fin de l'art", Remy de Gourmont explore les limites et l'évolution de l'esthétique à l'aube du XXe siècle. Ce texte riche et érudit, oscillant entre essai et réflexion philosophique, interroge la fonction de l'art dans une société en pleine mutation. Gourmont s'inscrit dans le contexte littéraire du symbolisme, se servant d'un style raffiné et d'une prose poétique afin de questionner la quête de l'art pour l'art face à l'industrialisation et à la banalisation des créations.
L'ouvre sème des pensées sur l'âme de l'artiste et la place de l'art dans un monde de plus en plus technologique et aliénant. Remy de Gourmont, écrivain, critique et théoricien du symbolisme, est une figure emblématique de la littérature française de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Son érudition et son engagement dans des débats littéraires contemporains l'ont conduit à réfléchir sur la nature et l'impact de l'art.
Son fascicule de la fin de l'art est inspiré par un monde où des bouleversements sociaux et artistiques réclament un nouvel éclairage sur la créativité et l'authenticité. Ce livre est une recommandation incontournable pour les amateurs de philosophie et d'esthétique, ainsi que pour ceux qui cherchent à comprendre les défis auxquels l'art fait face dans une époque de transition. La prose de Gourmont, à la fois poétique et incisive, enrichit et stimule l'intellect, offrant au lecteur des pistes de réflexion sur la valeur pérenne de l'art dans un monde en constante évolution.
L'ouvre sème des pensées sur l'âme de l'artiste et la place de l'art dans un monde de plus en plus technologique et aliénant. Remy de Gourmont, écrivain, critique et théoricien du symbolisme, est une figure emblématique de la littérature française de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Son érudition et son engagement dans des débats littéraires contemporains l'ont conduit à réfléchir sur la nature et l'impact de l'art.
Son fascicule de la fin de l'art est inspiré par un monde où des bouleversements sociaux et artistiques réclament un nouvel éclairage sur la créativité et l'authenticité. Ce livre est une recommandation incontournable pour les amateurs de philosophie et d'esthétique, ainsi que pour ceux qui cherchent à comprendre les défis auxquels l'art fait face dans une époque de transition. La prose de Gourmont, à la fois poétique et incisive, enrichit et stimule l'intellect, offrant au lecteur des pistes de réflexion sur la valeur pérenne de l'art dans un monde en constante évolution.
Dans "La fin de l'art", Remy de Gourmont explore les limites et l'évolution de l'esthétique à l'aube du XXe siècle. Ce texte riche et érudit, oscillant entre essai et réflexion philosophique, interroge la fonction de l'art dans une société en pleine mutation. Gourmont s'inscrit dans le contexte littéraire du symbolisme, se servant d'un style raffiné et d'une prose poétique afin de questionner la quête de l'art pour l'art face à l'industrialisation et à la banalisation des créations.
L'ouvre sème des pensées sur l'âme de l'artiste et la place de l'art dans un monde de plus en plus technologique et aliénant. Remy de Gourmont, écrivain, critique et théoricien du symbolisme, est une figure emblématique de la littérature française de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Son érudition et son engagement dans des débats littéraires contemporains l'ont conduit à réfléchir sur la nature et l'impact de l'art.
Son fascicule de la fin de l'art est inspiré par un monde où des bouleversements sociaux et artistiques réclament un nouvel éclairage sur la créativité et l'authenticité. Ce livre est une recommandation incontournable pour les amateurs de philosophie et d'esthétique, ainsi que pour ceux qui cherchent à comprendre les défis auxquels l'art fait face dans une époque de transition. La prose de Gourmont, à la fois poétique et incisive, enrichit et stimule l'intellect, offrant au lecteur des pistes de réflexion sur la valeur pérenne de l'art dans un monde en constante évolution.
L'ouvre sème des pensées sur l'âme de l'artiste et la place de l'art dans un monde de plus en plus technologique et aliénant. Remy de Gourmont, écrivain, critique et théoricien du symbolisme, est une figure emblématique de la littérature française de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Son érudition et son engagement dans des débats littéraires contemporains l'ont conduit à réfléchir sur la nature et l'impact de l'art.
Son fascicule de la fin de l'art est inspiré par un monde où des bouleversements sociaux et artistiques réclament un nouvel éclairage sur la créativité et l'authenticité. Ce livre est une recommandation incontournable pour les amateurs de philosophie et d'esthétique, ainsi que pour ceux qui cherchent à comprendre les défis auxquels l'art fait face dans une époque de transition. La prose de Gourmont, à la fois poétique et incisive, enrichit et stimule l'intellect, offrant au lecteur des pistes de réflexion sur la valeur pérenne de l'art dans un monde en constante évolution.