Drama bewegt Sprache" ist ein praxisnahes und wissenschaftlich fundiertes Fachbuch über Dramapädagogik im Fremd- und Zweitsprachenunterricht von A1 bis C2. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Sprache nicht nur erklärt und geübt, sondern in bedeutsamen Handlungssituationen tatsächlich erlebt und verwendet werden kann.
Daniel Uzunkaranfil verbindet theoretische Grundlagen der Dramapädagogik mit konkreter Unterrichtspraxis.
Das Buch erläutert zentrale Ansätze wie Rollenspiel, Improvisation, Simulation, Process Drama, Teacher in Role, Standbilder und performatives Lernen und zeigt, wie diese Verfahren gezielt für sprachliche Lernziele eingesetzt werden können. Dabei geht es nicht um Theater um seiner selbst willen, sondern um die Verbindung von Sprache, Körper, Stimme, Raum, Interaktion und Reflexion.
Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Übertragbarkeit in den realen Unterricht: heterogene Lerngruppen, unterschiedliche Niveaustufen, DaF- und DaZ-Kontexte, Berufssprachkurse, sensible Lerngruppen, Aussprache, Grammatik, Wortschatz, Lesen, Hören, Schreiben und mündliche Kommunikation werden praxisnah berücksichtigt.
Dreißig konkrete Unterrichtssequenzen, Planungsmodelle, Reflexionshilfen und Instrumente zur Beobachtung und Evaluation machen das Buch direkt nutzbar.
Ein fundierter Leitfaden für Lehrkräfte, Kursleitende, Studierende und alle, die Sprache nicht nur vermitteln, sondern in Handlung bringen möchten.
Drama bewegt Sprache" ist ein praxisnahes und wissenschaftlich fundiertes Fachbuch über Dramapädagogik im Fremd- und Zweitsprachenunterricht von A1 bis C2. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Sprache nicht nur erklärt und geübt, sondern in bedeutsamen Handlungssituationen tatsächlich erlebt und verwendet werden kann.
Daniel Uzunkaranfil verbindet theoretische Grundlagen der Dramapädagogik mit konkreter Unterrichtspraxis.
Das Buch erläutert zentrale Ansätze wie Rollenspiel, Improvisation, Simulation, Process Drama, Teacher in Role, Standbilder und performatives Lernen und zeigt, wie diese Verfahren gezielt für sprachliche Lernziele eingesetzt werden können. Dabei geht es nicht um Theater um seiner selbst willen, sondern um die Verbindung von Sprache, Körper, Stimme, Raum, Interaktion und Reflexion.
Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf der Übertragbarkeit in den realen Unterricht: heterogene Lerngruppen, unterschiedliche Niveaustufen, DaF- und DaZ-Kontexte, Berufssprachkurse, sensible Lerngruppen, Aussprache, Grammatik, Wortschatz, Lesen, Hören, Schreiben und mündliche Kommunikation werden praxisnah berücksichtigt.
Dreißig konkrete Unterrichtssequenzen, Planungsmodelle, Reflexionshilfen und Instrumente zur Beobachtung und Evaluation machen das Buch direkt nutzbar.
Ein fundierter Leitfaden für Lehrkräfte, Kursleitende, Studierende und alle, die Sprache nicht nur vermitteln, sondern in Handlung bringen möchten.
