Francesca Alberti

Corps renversés, membres contorsionnés, visages grimaçants, organes et orifices exposés : autant d'images qui, entre la fin du Moyen Age et la première modernité, ont pu – et peuvent encore – perturber et susciter le malaise. Débordant les schémas qui conditionnent la possibilité d'un regard apaisé sur le corps, ces expressions troublent par effet de contraste avec la construction culturelle du corps "idéalisé".
Les représentations de corps morcelés, disloqués ou poreux déroutent ainsi le regard et provoquent tour à tour aversion, angoisse, émoi ou désir. Ce trouble naît de l'incongruité des postures et des mouvements représentés, mais aussi des cadrages, des choix chromatiques ou encore des ruptures d'échelle. L'image devient alors intenable, perçue tour à tour comme indécente, excessive, insensée ou non naturelle.
Penser ces représentations comme autant d'agents potentiels d'une perception du corps qui altère la réception de l'image amène à interroger historiquement les points d'articulation entre des notions complexes : le corps et l'image, le corps dans l'image. Il s'agit enfin d'envisager le trouble comme un affect mouvant et indéterminé, qui perturbe l'esprit, le corps et les sens de celles et ceux qui se trouvent face à l'image.