40,55 €
Chroniques d'une scène parisienne. L'art des années 1960
Par :Formats :
Définitivement indisponible
Cet article ne peut plus être commandé sur notre site (ouvrage épuisé ou plus commercialisé). Il se peut néanmoins que l'éditeur imprime une nouvelle édition de cet ouvrage à l'avenir. Nous vous invitons donc à revenir périodiquement sur notre site.
- Nombre de pages496
- PrésentationRelié
- Poids2.134 kg
- Dimensions15,0 cm × 23,0 cm × 4,5 cm
- ISBN978-2-7541-0430-2
- EAN9782754104302
- Date de parution21/03/2012
- ÉditeurHazan
Résumé
Voici, vécue au quotidien, une chronique de la vie artistique
des années 1960 : une période des plus fertile dans la
constitution d'un nouvel art contemporain. En plus des grands
mouvements qui agitent alors la scène parisienne et
internationale, des personnalités singulières inventent des
modes d'intervention qui ont donné un soubassement aux
prises de position des acteurs de Mai 68. Cette époque a un
sens aigu des mutations culturelles.
L'apparition de nouveaux modes d'expression, tels que le "happening", "l'installation" ou "l'art corporel" en témoigne. La vie artistique à Paris, durant cette période où les artistes affirment encore des ambitions avant-gardistes, continue à drainer une importante population culturelle étrangère. Témoin oculaire de ces événements, Anne Tronche rend compte de cette époque mouvementée qui apparaît comme celle qui inventa notre société.
Plutôt que de reconstituer l'historique des tendances, elle a préféré recourir à sa mémoire des faits et proposer dans cet ouvrage un mode de lecture des oeuvres qui revendique la subjectivité du point de vue et affirme l'engagement du critique d'art.
L'apparition de nouveaux modes d'expression, tels que le "happening", "l'installation" ou "l'art corporel" en témoigne. La vie artistique à Paris, durant cette période où les artistes affirment encore des ambitions avant-gardistes, continue à drainer une importante population culturelle étrangère. Témoin oculaire de ces événements, Anne Tronche rend compte de cette époque mouvementée qui apparaît comme celle qui inventa notre société.
Plutôt que de reconstituer l'historique des tendances, elle a préféré recourir à sa mémoire des faits et proposer dans cet ouvrage un mode de lecture des oeuvres qui revendique la subjectivité du point de vue et affirme l'engagement du critique d'art.
Voici, vécue au quotidien, une chronique de la vie artistique
des années 1960 : une période des plus fertile dans la
constitution d'un nouvel art contemporain. En plus des grands
mouvements qui agitent alors la scène parisienne et
internationale, des personnalités singulières inventent des
modes d'intervention qui ont donné un soubassement aux
prises de position des acteurs de Mai 68. Cette époque a un
sens aigu des mutations culturelles.
L'apparition de nouveaux modes d'expression, tels que le "happening", "l'installation" ou "l'art corporel" en témoigne. La vie artistique à Paris, durant cette période où les artistes affirment encore des ambitions avant-gardistes, continue à drainer une importante population culturelle étrangère. Témoin oculaire de ces événements, Anne Tronche rend compte de cette époque mouvementée qui apparaît comme celle qui inventa notre société.
Plutôt que de reconstituer l'historique des tendances, elle a préféré recourir à sa mémoire des faits et proposer dans cet ouvrage un mode de lecture des oeuvres qui revendique la subjectivité du point de vue et affirme l'engagement du critique d'art.
L'apparition de nouveaux modes d'expression, tels que le "happening", "l'installation" ou "l'art corporel" en témoigne. La vie artistique à Paris, durant cette période où les artistes affirment encore des ambitions avant-gardistes, continue à drainer une importante population culturelle étrangère. Témoin oculaire de ces événements, Anne Tronche rend compte de cette époque mouvementée qui apparaît comme celle qui inventa notre société.
Plutôt que de reconstituer l'historique des tendances, elle a préféré recourir à sa mémoire des faits et proposer dans cet ouvrage un mode de lecture des oeuvres qui revendique la subjectivité du point de vue et affirme l'engagement du critique d'art.
